MMMMM – Olivia trollbinder publiken på Östra Gasverk Teater i Köpenhamn

Det är gripande, berörande och fantastiskt framfört på alla nivåer – en musikalupplevelse som förtjänar att ses och uppskatttas.

Den nya danska musikalen Olivia har fått premiär på Östra Gasverk Teater. Med sin fängslande handling, imponerande sågnummer och en fantastisk ensemble av talangfulla unga artister, fångar föreställningen publikens hjärta från första minut. Genom sin känsliga berättelse, praktfulla scenografi och mästerliga koreografi skapar denna musikalproduktion en minnesvärd upplevelse som lämnar publiken både rörd och inspirerad.

Berättelsen centrerar på Olivia, (Amanda Frederikke Traun) en ung kvinna som brottas intensivt med att hitta sin plats i en komplex värld fylld av förväntningar och osäkerhet. Med överlägsen skicklighet väver handlingen samman djupa teman av kärlek, vänskapsband och själva upptäckandets krafter på ett gripande och tankeväckande sätt.

Olivia är en ung kvinna som kämpar med omfattande rädsla för nästan allt omkring sig och blir plågad av återkommande mardrömmar som förhindrar henne från att få en lugn sömn. Detta psykiska tillstånd har utvecklats efter att hennes älskade mor avled på ett tragiskt sätt för flera år sedan – en sorg som fortfarande väger tungt på hennes hjärta. Hennes far klarar inte av när det gäller att diskutera omständigheterna kring hennes mammas död, vilket bara förstärker Olivias förvirring och oro. Denna tystnad skapar ett vakuum fyllt av frågor. Pappan Jacob (Mathias Flint) upplever att det finns alltför många smärtsamma minnen kvar i deras nuvarande bostad i Köpenhamn; därför beslutar han att de måste göra en nystart genom att flytta till småstaden Køge på Själland.

När Olivia och Jacob väl anländer till Køge och Olivia börjar sitt tredje år på gymnasiet, får de tillsammans reda på en mörk och fascinerande detalj om stadens historia – att omfattande häxprocesser härskade där under 1600-talet. Denna historiska bakgrund sätter en spännande och lite kuslig kontext för hela berättelsen. Det framkommer att detta grymma kapitel från historien fortfarande verkar spöka i staden för dess invånare på ett nästan övernaturligt sätt.

Olivia, som redan känner sig annorlunda och märkt på grund av sin historia, upptäcker att hon också bär på en underlig dragning till det ockulta och det övernaturliga. Denna fascination blir allt starkare och mer intensiv under hennes vistelse i Køge. Hennes intresse dras till sin spets under en ödesdigger natt då hon tillsammans med en Gabriel (Oscar Stahlfest) från gymnasiet beslutar sig för att genomföra ett farligt experiment – de utmanar helt enkelt ödet och försöker att flyga från en höjd, trogna på att något magiskt eller övernaturligt ska ske. En fruktansvärd olycka inträffar, vilket senare visar sig vara identiskt med det tragiska som hennes mamma råkade ut för år tidigare. Denna olycka orsakar att Olivia blir allvarligt skadad och förlamad från halsen och nedåt. Men i den mörkaste delen av hennes lidande, genom hennes överraskande och mystiska kontakt med andevärlden och övernaturtliga krafter, blir Olivia långsamt och underbart helad från hennes skador.

Hela denna spännande och tankeväckande historia presenteras för publiken med en lysande kombination av innovativ ljusdesign tillsammans med subtila och kraftfulla effekter med ariel dans och imponerande illusionsnummer som får publiken att andlöst häpna.

Det är väl värt att notera att denna produktion har uppnått något som många andra teatrar borde sträva efter – en ljud- och musikdesign som är helt perfekt. Här har man lyckats skapa ett ljud som är både omhuldande och kraftfullt, utan att vara för starkt, bullrande eller skadande för öronen. Denna balans mellan kraft och finess är sällsynt och ett föredöme.

Regi av den erfarne Thomas Agerholm, tillsammans med scenografin av den kreative Benjamin La Cour, samt en unik och medryckande koreografi av den talangfulla Nellie Bethel Rainey, samspelar på ett kongenialt och harmoniskt vis. De tre konstnärernas gemensamma vision skapar en totalteater. Dansnumren är så medryckande och fulla av passion att man som åskådare har mycket svårt att sitta still –kroppen vill bara röra på sig tillsammans med de på scenen. Detta förhöjs ytterligare av den fulländade musiken som skapats av tre av Danmarks mest framstående kompositörer: Rasmus Seebach, Andreas Sommer och Ankerstjerne. Dessa tre hitkomponister, som var för sig är välkända för sina framgångar, blommar här ut totalt och ger sitt bästa. Det här är absolut något helt annat och långt överlägset jämfört med den mediokra och ofta platta musiken som användes i den andra stora danska musikalen Askepot på Tivolis konsertsal i Köpenhamn 2024.

Man har verkligen bemödat sig noggrant om att finna en ensemble av skickliga och erfarna artister som gör verklig rättvisa för sina respektive roller och karaktärer. Framför allt förtjänar Maria Lucia Heiberg Rosenberg mycket beröm för sin mångfacetterade skildring av både den insmickrande och karismatiska skollärarinnan men också den hemska och hotande prästen Kristine. Hon skiftade mellan dessa två helt motsatta karaktärer med sådan skicklighet och autenticitet att jag blev helt övertygad. Hennes närvaro på scenen är både magnetisk och otäck – man kan inte slita blicken från henne. Hennes sceniska och sexiga utstrålning präglas av en imponerande intensitet och närvaro som starkt bidrar till föreställningens kraft.

Alla de unga aktörerna i denna produktion visar sig vara extraordinärt talangfulla när det gäller både sång, dans och dramatisk agerande. Var och en av dem levererar prestationer som väl matchar de högsta professionella standarder. Det är vackert och rörande att få se Kirstine Emilie Moses-Jacobsen skildra Olivias mor, frammanad som en förälskad men sorgsen illusion som bara Olivia kan se och känna. Dessa scener mellan mor och dotter är fyllda av en sådan ömhet och sårbarhet att det var svårt att hålla tillbaka sina tårar.

Det här är en uppsättning som jag verkligen och från hjärtat hoppas att Danmarks ungdomar i större antal går och ser och verkligen tar till sig. Det är ett så kritiskt viktigt ämne som behandlas här – ungdomarnas ofta överväldigande känsla av ångest, osäkerhet och känsla av att inte höra hemma.

Men denna produktion presenterar dessa tunga teman på ett sätt som är både upplyftande och uppmuntrande, utan att förminska de reella problemen. Genom Olivias resa lär vi oss att allt du ser, upplever och känner är absolut viktigt för dig – dina känslor och erfarenheter räknas. Detta framförs på ett genomgående positivt och helhjärtat sätt som efterlämnar publiken med ett känsla av hopp och möjlighet.

Musik och idé Rasmus Seebach och Ankerstjerne. Manus Adam Price. Kompositör och musikalisk producent Andreas Sommer.
Regi Thomas Agerholm. Scenografi Benjamin La Cour. Koreograf Nellie Bethel Rainey. Kostumedesign Line Bech. Ljusdesign Ulrik Gad. Ljuddesign Tim Høyer. Aerial designer Sita Bhuller Otto. Illusionist John Bulleid. Kapelmästare Martin Konge.
Medverkande Amanda Frederikke Traun, Nanna Rossen, Lui Trampedach Mortensen, Maria Lucia Heiberg Rosenberg, Mathias Flint, Sophia Ahlm Bircow, Oscar Stahlfest, Kirstine Emilie Moses-Jacobsen, Mary Jean Moore, Nicoline Markvard Hansen, Kirstine Rosenkilde, Vito Borggild Gram, Magnus Bruno, Frederikke Lønberg, Christian Lund, Trille Luna Dalgarrd Pedersen, Carmen Baron, Lukas Wilson, Nadja Cheblaoui, Malik Asidah With, Helene Minna Joyce Brink og Helene Høier.